Compositoras rusas del siglo XX

Génia Unveiled: Music from Russia´s Women Composers es una producción discográfica que incluye obras de Sofia Gubaidulina, Elena Firsova, Galina Ustvolskaya y Elena Langer

La música de estas creadoras es demoledora... tienen que escucharla.

Iniciando el 2009 con valses definitivamente latinos

Si seguimos el concierto de año nuevo en Viena, este 2009 ha sido inolvidable: un Barenboim con sus mejores galas técnicas y personales no sólo se apoderó de la música sino del público, haciendo gala de ese "toque latino indiscutible" y de su humanismo sin tacha, pasando de la broma de Haynd al llamamiento por la Paz en el mundo y la justicia en medio oriente, y finalizando con un Danubio azul de línea finas y extensas, acuáticas como pocas veces se suele escuchar, y una marcha final de orgullo vienés donde el público fue el solista principal.

¡Olé Barenboim!

Artículos relacionados:

Dedica Barenboim, en Viena, concierto por la paz

Barenboim lanza un mensaje de paz y justicia

Radetzky según Barenboim (video)

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"¿Qué pasa...si sustituimos el ego cogito de Descartes por el ego conquiro de Hernán Cortés? " una pregunta de MANUEL BORJA-VILLEL

Pocas veces tenemos la oportunidad de leer artículos lúcidos en los suplementos culturales, pero MANUEL BORJA-VILLEL en Babelia, 20/12/2008, REPORTAJE: ARTE - Análisis: "Museos del Sur", es una ecepción a la regla...

Borja nos pregunta: "¿Qué pasa, sin embargo, si sustituimos el ego cogito de Descartes por el ego conquiro de Hernán Cortés? Nos damos cuenta de que la modernidad no comienza en el siglo XVIII, sino en el XVI con la conquista de América por los reinos peninsulares."

En definitiva este es un tema que viene discutiéndose en ciertos círculos intelectuales desde hace algún tiempo, pero este director de Museo lo pone al fin en tela de dicusión en un medio "de masas"... les invito a leerlo y discutirlo.

FELICES FIESTAS Y LO MEJOR PARA EL 2009!
Susan Campos Fonseca

Opárupi: El Espejo de Luc Delannoy

Opárupi: El Espejo de Luc Delannoy

Guernica 3D

Viaje tridimencional al centro del Guernica de Picasso, una obra en 3D de Lena Gieseke, con música de Manuel de Falla. IMPRESIONANTE!
Disponible en:
http://www.lena-gieseke.com/guernica/movie.html

MUSIC AND ARTS IN ACTION

Music ans Arts in Action, 

una nueva revista dedicada a la música y  la cultura en la vida social: 

www.musicandartsinaction.net

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Messiaen: "The Eyes in the Wheels"

Las obras para órgano de Olivier Messiaen son para mi una revelación continua, una contemplación de nuestro mundo desde una realidad musical que el compositor supo construir de una manera impresionante... The Eyes in the Wheels (click) es mi favorita, y justo encontré un montaje que quiero compartir...

Melancolía de L. F. Földényi

Un libro sin dudas excepcional! MELANCOLIA , de Lászlo F. Földényi, me ha llegado en el momento justo... a veces no se trata de leer lo que quieres, sino lo que realmente lo oscuro del sí mismo necesita.

La "Melancolía" de Durero siempre ha sido mi obra favorita, incluso la tengo en mi recinto de trabajo, no sé si como fuente de inspiración o como visión de tiempo y espacio, como luz oscura que me guía... 

A los que comparte esta iconoclástica les recomiendo leer el libro... a nuestra época le falta regurgitar su bilis negra, y mirarse en ella.

¿Pensar en "español"?

Con motivo de la pasada Feria del Libro de Madrid, la Revista EL CULTURAL (El Mundo) publicó una entrevista colectiva titulada "10 autores latinoamericanos analizan la creación de la otra orilla", les invito a leerla y reflexionar acerca de sus respuestas, especialmente en relación al "pensar en español" como fractura no sólo estética, sino ideológica.

(....)

Y siguen las polémicas, ahora en el "Manifiesto por una lengua común"... y el debate continúa en 

EL CULTURAL. 

KARAJAN 2008

Para los que hemos crecido rodeados de la imagen mediática de Herbert von Karajan, la celebración de su centenario (Salzburgo, 5 de abril de 1908 - Anif, cerca de Salzburgo, 16 de julio de 1989), no pasa desapercibida, y mucho menos cuando durante los últimos años la gran querella es ¿quién ocupará el trono de Karajan?

Las figuras mediáticas del mundo de la música "clásica" deben muchísimo a Karajan, él, como ningún otro, supo llevar el ideal wagneriano del "artista total", o digamos mejor del "artista emperador" a sus límites más insospechados.
Pero la Edad de Oro, compuesta por nombres que todos recordamos no deja de ser, como en los "estudios cervantinos", una apología de la infertilidad de nuestra época, abocada a recuperar ídolos del pasado y soñar en sus museos con tiempo mejores. Quizás si reparamos más en el valor del aporte de cada individuo, como por ejemplo en figuras como las de Daniel Barenboim, que siguen su camino... en lugar de tratar de ocupar el "trono" de otro, el olor a estancia cerrada de los teatros se disiparía un poco.
No podemos negar que todos los que hemos tomado una batuta en nuestras manos recordamos a Karajan y sus producciones para Deutsche Grammophon, o que Berlín, como viejo imperio codiciado, es el Avalon de muchos Camelots... pero quizá por ello los proyectos venezolanos de Abreu sean hoy en día un regocijo mundial, porque ellos, han creado una alternativa, se han buscado su propio camino.
En todo caso, para los que seguimos teniendo incrustado en nuestra memoria, a este hombre astuto y genial, este centenario tiene su significado, y lo recordamos... A este respecto, la producción en encuadernado de lujo con 2 CD´s y 1 DVD en una producción magnífica de Deutsche Grammophon, que incluye un libro ilustrado como homenaje a su legado, excelente, como todos los trabajos de la prestigiosa firma, acuerpa de manera especial su iconoclástica.

Pierre Boulez: Idea y Sonido

Pierre Boulez ha recibido la Medalla de Oro de Circulo de Bellas Artes (CBA) de Madrid, y la Revista Minerva Nº8 (CBA, 2008), ha publicado una entrevista reveladora sobre su pensamiento en relación a la Idea y el Sonido, la cual quisiera compartir con ustedes.
"El maestro sin amo"
Boulez • Fernández Guerra • Vela del Campo
En Minerva Nº8

Luc Delannoy: "El espejo" y la conciencia musical

Investigando los estudios actuales dedicados a los ámbitos de la música y el pensamiento, encontré el trabajo fascinante de Luc Delannoy. Me ha resultado especialmente interesante su libro El Espejo - The Mirror
Ensayos sobre la consciencia musical - essays on musical consciousness - Filosofía y psicología cognitiva de la música - philosophy and cognitive psychology of music (2007).
Les recomiendo visitar su sitio web: http://www.lucdelannoy.com/

Música y Filosofía

Buscando artículos sobre "Música y Filosofía" en Internet, encontre uno especialmente interesante de Eugenio Trías, titulado justamente "Música y Filosofía" (2003), así como la video-entrevista que le realiza José Luis Gutiérrez, y a crítica de José Ramón Ripoll, ambas con motivo de su reciente libro El canto de las sirenas, sobre el que ya les he hablado.
De igual manera encontré otros artículos como el de Mónica B. Cragnolini "Música y filosofía en el pensamiento nietzscheano: sobre entrecruzamientos y tensiones" (JORNADAS NIETZSCHE 1998), y los trabajos del Dr. Adolfo Vásquez Rocca sobre sus propuestas en relación a John Cage y Peter Sloterdijk. También encontré un Curso sobre "Filosofía de la Música" de Gustavo Bueno (2007), que incluye sus video-conferencias. Asimismo encontré los artículos (no disponibles en red) de Julián Marrades Millet, Joaquina Labajo-Valdés, Adolfo Salazar. En todo caso no he olvidado las voces de "The Philosophy of Music" (Standord Encyclopedia, 2007), el monográfico "Philosophy of Music Education Review" (Volume 11, Number 1, Spring 2003), enlaces a libros y artículos como los de QUESTIA y opiniones personales como la de Tomas Becker.
Aunque parezca extraño es difícil encontrar material no reiterativo sobre este tema, esta pequeña muestra representa tanto la especulación "estancada" como ése "algo más" que estoy buscando, y en ése sentido sigo trabajo en MOUSIKÉ LOGOS.
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Imagen de Jin Hi Kim.

The History of Western Philosophy in Under 5 Minutes

Los flujos de internet me ha llevado al portal de AZRIENOCH, su pequeño vídeo titulado "The History of Western Philosophy in Under 5 Minutes" es realmente interesante. Les invito a visitarlo.
Personalmente no me irritan las "poses" del autor, es más, creo que su "performance" sobre la actitud del "filósofo" es muy lúcida, crítica e irónica si se quiere. No es algo particular, la reproducción de las poses y los cultos en las "élites" intelectuales es más que conocida, y tal vez sus referencias sean muy partidistas, eurocéntricas y porque no, incluso "logocéntricas", pero justo por eso es tan interesante... el autor logra simple y llanamente, de manera casi "natural", "resumir" lo que se sigue entendiendo como "pensar". Bravo!

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PAZ Y LIBERTAD PARA EL TIBET

Red de firmas por la PAZ Y LIBERTAD DEL TIBET

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Nace MOUSIKÉ LOGOS en "La Retreta" (Costa Rica)

Gracias a la comfianza de mis colegas de LA RETRETA (vitrina de la música académica en Costa Rica), tengo la oportunidad de iniciar una columna dedicada al debate "musico(etno)lógico", la columna será un laboratorio donde preguntar por Mousiké y Logos más allá y más acá de las límitaciones institucionales y los partidismos disciplinares, y fundamentalmente, un lugar donde compartir con mis colegas la pasión por el pensar la música y la música como pensar.

La Música en William Blake: un pensamiento pendiente

En su libro El matrimonio del cielo y el infierno (1790), William Blake escribe:
"Si las ventanas de la percepción estuviesen limpias, cada cosa aparecería al hombre como es, infinita. Pero el hombre se ha recluido hasta no ver las cosa, sino a través de las aberturas de su caverna."(1)
Estas sentencias poéticas referenciales, de cierto forma, al Platón de La República, una república que a la luz del hermetismo, plantea un enigma fascinante... más aún, si lo consideramos en relación a su alegoría de la música, una música ante el árbol de la vida (o árbol del saber)... es una imagen que me intriga sobre manera... los carneros solares, los astros en el horus, como en sus ilustraciones para La Divina Comedia... Dios Padre-Madre a ambos flacos de una doncella, semejando a la imagen de la Hécate "trifásica", en definitiva, un pensamiento pendiente.

NOTA:
1. Traducción de Xavier Villaurrutia, CENTRO EDITOR DE AMERICA LATINA S.A. 1968
Ilustración disponible en: http://www.friendsofblake.org/

Plataforma en Defensa de la Filosofía en la Educación Pública

He recibido este mensaje y me ha parecido fundamental difundirlo. Ya bastante obvia es la situación actual de pobreza intelectual mundial (sobre todo en el llamado "primer mundo"), como para que los últimos vestigios de pensamiento sean eliminados definitivamente del ya, de por sí, deteriorado sistema educativo. El problema del que nos habla el mesaje adjunto no debe considerarse como un "mero" problema laboral en relación a los profesionales de la Filosofía, sino un problema social serio que todos debemos asumir, y en el cual tenemos responsabilidad. El texto no es mío, me ha llegado por un colega, así que incluyo sólo un estracto informativo.

Les invito a unirse:

"La Plataforma en Defensa de la Filosofía en la Educación Pública está buscando apoyos para discutir con la Comunidad de Madrid y conseguir que no quiten horas de filosofía y convoquen las plazas que parece que este año no van a convocar. Si queréis leer este manifiesto podéis pinchar en la imagen de abajo o en este link: http://www.filosofia.net/materiales/manifiesto.html . Y si estáis de acuerdo, podéis adheriros mandando un mail con nombre, apellidos, mail y DNI a esta dirección: plataforma.filosofia@gmail.com".

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Imagen: "Sócrates bebe la cicuta".

Iniciar el año con "Sweeney Todd"

No salgo de mi asombro, el musical Sweeney Todd de Sondheim se ha metamorfoseado en manos de Tim Burton, y la música se ha derramado con la furia de la venganza.
Burton abre una sublime herida en el teatro musical para sangrar la caricatura en que ha caído (sobre todo en las "mecanadas" de Gran Vía), y como si conociera el camino a "nunca jamás",
formula un incipit tragoedia.

EL CANTO DE LAS SIRENAS: entre los 10 libros del año 2007

El más reciente libro del filósofo catalán Eugenio Trías (Barcelona 1942), dedicado a “pensar la música” desde la filosofía, no sólo ha sido una de las principales “novedades” del mundo literario-filosófico del 2007 en España, sino también, un reconocimiento al pensamiento musical “en español”. Considérese por ejemplo, la erudita crítica realizada por Tomás Marco para la revista Leer (Nº 186, octubre, 2007).

El trabajo de Trías no sólo es una interesantísima consideración entre filosofía y literatura, mito y razón, de algunos de los compositores “olímpicos” de la música occidental, sino también, una lectura personal de su propia experiencia ante drama, vida, obra e impacto en el pensamiento de estos creadores.

Pero, lo que en esta breve nota quisiera especialmente destacar, es la importancia de que un libro “sobre música” haya sido elegido por El Suplemento Cultural BABELIA, de EL PAÍS, entre los 10 libros del año 2007(1). Esto tendrá consecuencias imprevistas en los estudios dedicados a la música como problema del pensar, y el pensar la música. Recuérdese que no corrió la misma suerte la Filosofía de la Música de Juan David García Bacca, publicada en 1990; y que las publicaciones musicológicas o etnomusicológicas no han podido aspirar a semejante impacto, siendo por lo general, endogámicas.

No quiero caer en “voces sibilinas”, y pensar que estamos ante una revolución en la manera en que el medio español considera a la Música, pero el hecho de que un filósofo de la envergadura de Trías escribiera este libro, a lo cual se suma el hecho de que su discurso de envestidura como Doctor Honoris Causa de la Universidad Autónoma de Madrid (2007) también trató el tema, esta vez bajo el título de “Música y filosofía del límite”; y que, incluso, en un artículo suyo publicado por EL MUNDO (2005) se atrevió a señalar como “llama la atención la ocultación de la música en el pensamiento filosófico del siglo XX, con las conocidas excepciones de T.W. Adorno, E. Bloch, E. Severino, V. Jankelevich, C. Levi Strauss, y muy pocos más. Ninguna de las cuales, ni siquiera T. W. Adorno, aciertan a situar a la música en el centro mismo de sus propuestas filosóficas. Nada, pues, que pueda ni de lejos compararse a la centralidad que asumió la música, por ejemplo, en las filosofías de A. Schopenhauer o de F. Nietzsche”, es así como “…la foné se ha hallado secularmente bajo el dominio del Lógos”, lo que ha generado una “tremenda represión y censura” de “los propios medios intelectuales y culturales”.(2)

EL CANTO DE LAS SIRENAS de Eugenio Trías puede que no deje impávida a la crítica especializada, sobre todo por lo personal de muchas de sus opiniones o la selección de obras y compositores, pero es innegable que se ha convertido en un fenómeno que puede resultar profundamente positivo para los estudios dedicados a la música, y favorecer el apoyo a este ámbito de producción intelectual. No estoy diciendo que vaya a convertirse en un fenómeno tipo “código da vinci”, con sus múltiples réplicas, sería realmente lamentable, pero puede sacar del armario muchas obras rechazadas por la crítica literaria y cultural, y, de una vez por todas, iniciar el camino al reconocimiento de una filosofía de la música “en español”.

NOTAS:
1. RODRÍGUEZ MARCOS, Javier: “Ventanas al pasado”, en Babelia, El País, Madrid, España, 29/12/2007.
2. TRÍAS, Eugenio: “El canto de las sirenas”, en Opinión, de El Mundo, 10/8/2005, Madrid, España.

IMAGENES:
- Vasija griega "Sirenas".
- Eugenio Trías.